Per bambini e ragazzi
Chi ama la musica, la danza e la recitazione, non può non amare il musical!
Il Musical Theatre (traducibile letteralmente in ‘teatro musicale’) è un genere di rappresentazione teatrale nato ad Hollywood nel 1927, che si avvale contemporaneamente di più abilità espressive e comunicative. Tecnicamente è assai vasto e complesso in quanto l'azione viene portata avanti sulla scena non solo dalla recitazione, ma anche dalla musica, dal canto e dalla danza. E’ il genere teatrale più completo in quanto consente all’individuo di esprimersi in forma totale.
Ma il Musical non permette imbrogli! Per chi desidera avvicinarsi a questo affascinante mondo, lo studio e l’interazione tra le tre discipline è fondamentale, come è essenziale la serietà e la costanza con le quali ci si deve dedicare.
La scuola di Musical “Art ex Machina” fornisce agli allievi sia piccoli che grandi, gli strumenti necessari per poter prendere coscienza delle proprie doti interpretative ed espressive e per poterle sviluppare al meglio tramite la tecnica delle tre discipline.
Il teatro musicale è senza dubbio una delle discipline più educative che, seguita fin da giovani, contribuisce alla formazione più completa dell’individuo, allo sviluppo armonico del proprio corpo e della propria voce, permettendo di acquisire una sicurezza e una dimestichezza nell’esprimersi in pubblico, superando anche problemi di timidezza.
La finalità principale del corso non è quella di preparare i giovani alla carriera del teatro musicale, pur trattandone le stesse specifiche tecniche, bensì consentire di individuare le proprie potenzialità artistiche attraverso un programma ludico e di graduale avvicinamento al linguaggio del musical.
La classe di Musical è composta da bambini e ragazzi dai 6 ai 13 anni.
Le materie affrontate all’interno del corso sono:
- RECITAZIONE: improvvisazione, fonazione e dizione.
- DANZA: modern jazz e repertorio musical.
- CANTO: tecnica vocale corale e individuale.
- MUSICAL: messa in scena e coordinamento delle 3 materie
L’anno formativo è diviso in due periodi:
- PROPEDEUTICA: (da Novembre a Dicembre compreso) in cui il programma didattico sarà rivolto all’apprendimento delle tecniche di base.
- APPLICAZIONE: (da Gennaio a Maggio compreso) in cui il programma verterà totalmente all’allestimento del saggio-spettacolo di fine anno.
- Il programma di studi va da Novembre 2008 a Maggio 2009. Al termine è previsto un saggio-spettacolo in sede e periodo da definirsi.
Le lezioni si terranno una volta a settimana per la durata di 3 ore. Il giorno di lezione sarà comunicato a riunione.
- E’ prevista una lezione di prova gratuita.
------------------------------------------------
Corso per adulti
Il corso fornisce agli allievi gli strumenti necessari per poter prendere coscienza delle proprie doti interpretative ed espressive e per poterle sviluppare al meglio.
Il teatro musicale è senza dubbio una delle discipline più complete che contribuisce sia alla formazione dell’individuo, sia allo sviluppo armonico del proprio corpo e della propria voce, permettendo di acquisire una sicurezza e una dimestichezza nell’esprimersi in pubblico, superando anche problemi di timidezza.
La finalità principale del corso non è quella di preparare alla carriera del teatro musicale, pur trattandone le stesse specifiche tecniche, bensì consentire di individuare le proprie potenzialità artistiche attraverso un programma di graduale avvicinamento al linguaggio teatrale.
La classe è composta da allievi dai 15 anni in su.
Le materie affrontate all’interno del corso sono:
- RECITAZIONE: improvvisazione, fonazione e dizione.
- DANZA: movimento scenico e mimo.
- CANTO: tecnica vocale corale e individuale.
- MESSA IN SCENA: rappresentazione
L’anno formativo è diviso in due periodi:
- PROPEDEUTICA: (da Novembre a Dicembre compreso) in cui il programma didattico sarà rivolto all’apprendimento delle tecniche di base.
- APPLICAZIONE: (da Gennaio a Maggio compreso) in cui il programma verterà totalmente all’allestimento del saggio-spettacolo di fine anno.
- Il programma di studi va da Novembre 2008 a Maggio 2009. Al termine è previsto un saggio-spettacolo in sede e periodo da definirsi.
Le lezioni si terranno una volta a settimana per la durata di 3 ore. Il giorno di lezione verrà comunicato a riunione.
REGOLAMENTO DEL CORSO:
- Possono essere ammessi a partecipare al corso, esclusivamente coloro che siano in possesso del Certificato di sana e robusta costituzione, rilasciato dal medico di famiglia. Il certificato può essere consegnato anche in fotocopia al momento dell’iscrizione.
- L’allievo deve presentarsi alle lezioni sempre munito di: tuta o altro indumento comodo, una matita e una gomma, scarpe da danza che dovranno essere utilizzate soltanto all’interno dei locali della scuola.
- Ogni allievo ha l’obbligo di frequentare le lezioni nella loro totalità, di rispettare la puntualità, di arrivare preparato alle esercitazioni teorico-pratiche e di non impedire, con la propria condotta, il corretto svolgimento dei corsi.
- L’allievo è tenuto ad avvertire tempestivamente la scuola o l’insegnante di un’eventuale assenza o ritardo.
- Per nessun motivo l’allievo può assentarsi durante lo svolgimento delle lezioni, salvo casi di particolare gravità.
- E’ vietato l’ingresso ai genitori in aula, durante lo svolgimento delle lezioni.
- La quota mensile dovrà essere versata entro e non oltre il 5 di ogni mese (da novembre a Maggio). Se il ritardo del versamento della quota mensile avverrà nonostante più richiami da parte della scuola, tale negligenza autorizzerà le direttrici a non ammettere l’allievo in aula.
- L’allievo ha la possibilità di valutare se il corso sia di suo gradimento fino al mese di Dicembre. Da Gennaio 2009 le classi verranno chiuse e consegnato il copione del saggio-spettacolo. Qualora l’allievo decidesse di non proseguire il corso, dovrà riconsegnare il copione.
- Entro il 1° Marzo, ogni allievo dovrà versare una QUOTA SAGGIO che comprenderà: l'affitto del teatro, i costumi, le scenografie, il personale tecnico, etc. La somma di tale quota sarà comunicata per tempo e non sarà restituita nel caso di ritiro dell’allievo.
- La scuola può rilasciare, su richiesta dell’allievo, un certificato di frequenza al corso valido per i crediti formativi scolastici.
- Per pagamenti, informazioni o altro, rivolgersi sempre all’ associazione Art ex Machina.
CURRICULUM DELLE INSEGNANTI

|
LICIA PUGLIESE
Insegnante di Recitazione e Danza, Regista e Coreografa.
Si avvicina allo studio della danza classica e modern-jazz all’età di 6 anni, studiando con Gisella Biondo e Lidia Turchi. E’ invece seguita dal Maestro Giovanni Gallinella nello studio del pianoforte. Compie gli studi di recitazione presso la “Giocosa Accademia” del Teatro Dafne di Ostia (Roma), mentre si dedica all' apprendimento del canto lirico col Maestro Aldo Frattini e del canto leggero col Maestro Giacomo Zumpano.
Inizia la sua attività artistica nel 1995 come cantante-soubrette al fianco di Mariano Di Martino e Floriana Pinto nella Compagnia ”L’Arte della Commedia” diretta da Carlo Croccolo, specializzandosi nel dialetto napoletano.
Prosegue la sua esperienza nel teatro dialettale recitando in romanesco nella “Compagnia Stabile di Checco Durante” al fianco di Alfiero Alfieri al Teatro Rossini di Roma.
Successivamente entra a far parte della “Compagnia Teatrogruppo” di Roma e, diretta da Vito Boffoli, si specializza nel genere “musical”.
Interpreta molteplici ruoli in diversi spettacoli teatrali quali: “Er Don Abbondio de Roma” di Alfiero Alfieri al Teatro Rossini; “A rispetto e a dispetto”, “Un soffritto weekend”, “In bianco per Bianca”, “Strano, stranissimo…anzi normale!!!” per la regia di Vito Boffoli al Teatro Euclide di Roma; “Appuntamento d’amore” di Aldo De Benedetti, diretto da I. Bogino al Teatro Stabile di Ancona; “Scusaci Dumas!” per la regia di Michele La Ginestra al Teatro7 di Roma; “Totò, Peppino e la malafemmina” diretto da Antonello Avallone al Teatro Dei Cocci di Roma ; ”Doppio misto…senza palle!” di Marco Lapi al Teatro Testaccio di Roma, "Io e Peter Pan" diretto da C. Vaccaro; “Il re muore” e "La cantatrice calva" di Ionesco per la regia di Guido Paternesi al Teatro Ariberto di Milano.
Nel 2004 invece, è accolta dalla “Compagnia Teatro Bellini di Napoli” che la scrittura in qualità di attrice-ballerina per lo spettacolo “I due gemelli napoletani, i Menecmi ” diretto da Tato Russo e replicato in tournèe nei più grandi teatri italiani quali : Teatro della Pergola di Firenze e Donizzetti di Bergamo.
Tra gli spettacoli per bambini di cui è protagonista: “L’isola che non c’è “ per la regia di I.Bogino, ”Gli Ecogatti alla riscossa” regia di G.Boffoli. “Il Sancio Pancia” regia di Mariano Di Martino; "Il brutto anatroccolo" regia E.Liberto.
Per il cinema interpreta il film “Il vestito da sposa ” regia di Fiorella Infascelli lavorando al fianco di Maya Sansa e Piera degli Esposti e nel cortometraggio di Fabio Pagani “Derby”.
Diversi sono anche i film per la televisione di cui è interprete: “Ultima pallottola” accanto a Carlo Cecchi e Giulio Scarpati per la regia di Michele Soavi ; “Carabinieri 4” al fianco di Roberto Farnesi, per la regia di Rossella Izzo; ”Padri e figli” con Silvio Orlando, Rocco Papaleo e Vittoria Belvedere, per la regia di Gianfranco Albano.
Per la televisione giapponese gira il cortometraggio “Sekai Gyoten News” nel ruolo della protagonista Maria Stella Gentile, per la regia di Yumi Hagihara.
Indossa i panni di regina egizia all’interno dello spot della birra Moretti, al fianco di Orso Maria Guerrini mentre nel 1994, lavora come ballerina nella trasmissione Rai “Gelato al limone” con Benedicta Boccoli e Massimiliano Pani.
Dal 2003 affianca i docenti di recitazione Enzo Liberto e Fulvio Peroni in diversi laboratori teatrali realizzati presso le scuole elementari statali: ”Segurana” e “Mar dei Caraibi” di Ostia (Roma).
Nel 2006 viene assunta dal Liceo Scientifico statale ”Henriquez” di Ostia (Roma) come docente di Recitazione e Danza.
Dal 2003 è insegnante di danza e movimento scenico presso la scuola di teatro per bambini e adulti ”Accademia dell’Arte” di Ostia (Roma).
Dal 2005 è docente di Recitazione e Direttrice della Scuola di Musical per bambini e adulti ”Accademia dell’Arte” di Ostia (Roma). Realizza le Regie e le Coreografie dei seguenti spettacoli: Jellicle Cats; Rumori fuori scena; Robin Hood; Il mago di Oz; Se il tempo fosse un gambero; Aladino; I sette Re di Roma; Hello Dolly; Chicago; Casper; La Malafemmina; Peter Pan; Mamma mia!
Coreografa i balletti dello spettacolo: “LA CANTATRICE CALVA” di E.Ionesco. Regia Guido Paternesi. In scena al Teatro Farànume (Roma) nel 2007.
SARAH RIGAMONTI
Docente di Canto, Maestro del coro.
Nata a Roma nel 1977, si diploma come attrice nel 1995 presso l' “Accademia Scenari Paralleli” diretta da Paolo Perelli; durante i tre anni di corso, oltre le discipline teatrali, inizia uno studio approfondito del canto, unendo la tecnica vocale all'espressione scenica. Sempre nel 1995 inizia un lungo percorso di studio dedicato al canto sacro-rinascimentale nel Coro "Franchino Gaffurio" diretto dal M° Lucia Converio, combinando il teatro antico al canto polifonico ed eseguendo numerosi spettacoli in Italia e all'estero in costume d'epoca. Dal 1996 si specializza sul teatro propedeutico dedicato ai bambini, collaborando con molte strutture scolastiche e centri estivi. Nel 2004-2005 è cantante-attrice nei musicals “Chorus Line” e “West Side Story” recitando in lingua inglese, presso la compagnia "Arts in English" diretta da Aileen C.Moir; Dal 2006 prosegue lo studio operistico sotto la guida del M° Aldo Frattini, approfondendo il repertorio da camera, barocco e principalmente sull'opera buffa del '700 italiano. Dal 2006, insieme al coro, esegue alcune produzioni dirette dal M° Ennio Morricone per le musiche da film. Inoltre, dal 2005, collabora con Licia Pugliese nella Scuola di Teatro e Musical “Accademia dell’Arte” di Roma, come insegnante si canto e Maestro del coro nei corsi bambini, ragazzi e adulti.
Assistenti e Aiuto Regia:
SARA PERSICHETTI
Laureatasi in Drammaturgia presso il DAMS di Roma3, completa la sua formazione artistica frequentando stage con Giulio Scarpati (recitazione), Fabrizio Crisafulli (drammaturgia teatrale), Francesco Piccolo (sceneggiatura). La sua attività di attrice inizia diplomandosi presso la Scuola triennale “Accademia dell’Arte”. Sotto la regia di Enzo Liberto interpreta: “Cistellaria”; “Piccole donne”;“Provaci ancora, Sam”; “Crimini del cuore” e infine lo spettacolo per bambini “Robin Hood” portato in scena presso “Invito alla lettura” di Ostia. Più tardi, nella stessa Accademia frequenta la Scuola triennale di Musical diretta da Licia Pugliese, inizia lo studio della danza e ed è seguita da Sarah Rigamonti nello studio del canto. Interpreta il ruolo della regista nel riadattamento musicale “Rumori fuori scena” di M.Frain. L’anno seguente interpreta Max in “Se il tempo fosse un gambero” e proseguirà poi con il ruolo di Mary Sunshine e di Annie nel musical “Chicago” tratto da F.Ebb e B.Fosse. Nel 2004 frequenta un laboratorio di teatro con Donatella Zapelloni, realizzando lo spettacolo “Come si rapina una banca” in scena al Teatro Farà Nume di Ostia.
Nel 2008 partecipa allo spettacolo “Un marziano a Roma” di Ennio Flaiano diretto da Francesco Sala e Viola Pornaro presso il teatro Palladium di Roma. Recentemente invece, è interprete di "Salomè, il viso folle della luna" di A.Masilotto regia di Valentina Mustaro, presso il teatro "Lo Spazio" di Roma.

|
MICHELA MASSIMI
Nata a Roma nel 1986, si diploma a pieni voti in disegno pittorico presso il Liceo Artistico “M. Mafai”. Ha approcciato al teatro nel 2003, diplomandosi nella Scuola di Musical “Accademia dell’Arte” di Roma, sotto la guida di Licia Pugliese (recitazione e danza) e di Sarah Rigamonti (canto).
Dopo il diploma in Musical, all’interno della suddetta scuola di teatro, frequenta i corsi di recitazione diretta da Enzo Liberto nell’anno 2006/07, interpretando la commedia “la Dama di Chex Maxime” di G. Feydeau nel ruolo della protagonista. Tra il 2003 ed il 2007, con la regia di Licia Pugliese, diversi spettacoli teatrali e musical la vedono in scena al Teatro Auditorium Caterina di S.Rosa di Roma. Interpreta “Rumori fuori scena” commedia musicale ispirata a M.Frain. E’ Adelina in “Se il tempo fosse un gambero” e infine veste i panni di Velma Kelly nel musical “Chicago” tratto da F.Ebb e B.Fosse. Recentemente ha partecipato all’inaugurazione del “Parco Letterario Pierpaolo Pasolini” il primo parco letterario di Ostia, interpretando lo spettacolo itinerante “Storie di Ragazzi di Vita” di P.Pasolini per la regia di Manuel Fiorentini. Impersona i ruoli di: Er Piattoletta, Agnolo, il Napoletano e Borgo Antico. Lo stesso spettacolo verrà riproposto all’interno del Festival di Musica e Teatro “InCASTRO”. Nel 2008, diretta da Paolo Vanacore, mette in scena lo spettacolo “Presente Sospeso” sotto il suggestivo scenario delle Terme di Caracalla di Roma.
|